Wil Aime a transformé sa formation en théâtre et mathématiques en WHO, son premier film, un thriller psychologique maintenant sur Disney+ dans 75 territoires.
La plupart des premiers longs métrages ont besoin d'un village pour être financés et d'un budget marketing pour être lancés. Celui de Wil Aime n'avait ni l'un ni l'autre, du moins pas au sens traditionnel. Ce qu'il avait plutôt, c'est sept ans d'un public construit une vidéo à la fois, sur Instagram et TikTok, bien avant qu'une seule image de WHO : le monstre se cache dans les détails ne soit tournée.
Cette distinction compte plus qu'il n'y paraît. Formé en mathématiques et en théâtre, Wil Aime a passé des années à construire un public grâce à des sketchs, des entrevues et le genre de contenu court, précis et maîtrisé qui a fait de lui l'un des jeunes créateurs les plus reconnus de la francophonie. Quand il a annoncé qu'il se lançait au cinéma, son public n'a pas eu besoin d'être convaincu. Il le regardait déjà s'y préparer.
Le long jeu d'un enfant de théâtre
Il serait facile de décrire le parcours de Wil Aime comme un saut du jour au lendemain, des vidéos web au grand écran. Ce n'en est pas un. La rigueur qui façonne WHO, un thriller psychologique sur des personnages poussés à leur point de rupture par le hasard, la croyance, l'instinct et l'autorité, est la même rigueur qui façonnait ses premiers contenus : un montage serré, un rythme patient et un refus de laisser au public autre chose qu'une idée complète. Le film, écrit et réalisé par Wil Aime lui-même, met en vedette Roselyne Geslot, Hassan Kone, John Dadie, Eden Elijah, Ike Zacsongo et Philippe Kande, une distribution pensée pour porter une histoire sur le prix de chaque décision.
Ce qui se lit à l'écran comme de l'assurance a demandé des années d'un travail beaucoup plus discret : se présenter avec constance, affiner une voix, et traiter un nombre d'abonnés Instagram non pas comme un chiffre de vanité, mais comme un public qu'on entraîne à faire confiance à un conteur d'histoires.
Voir l'annonce Disney+ de Wil Aime sur Instagram
Du Cinéma Beaubien au Grand Rex
Le déploiement de WHO se lit comme une démonstration de la vitesse à laquelle une sortie menée par un créateur peut avancer, à un rythme complètement différent d'une production de studio traditionnelle. Une soirée de lancement présentée par Hennessy au Cinéma Beaubien de Montréal. Une bande-annonce suivie de l'ouverture de la billetterie le lundi suivant. Un voyage à Paris pour une projection marquante au Grand Rex, sept ans après que Wil Aime ait commencé à publier en ligne. Une première britannique au Ciné Lumière de Londres. Chaque étape a fonctionné moins comme un point de presse que comme un rassemblement communautaire, filmé et partagé de la même façon que Wil Aime a toujours tout partagé.
Puis est venue la sortie élargie. WHO est arrivé en salle et sur Disney+ à quelques semaines d'intervalle, et s'était étendu, à la fin juin, sur Disney+ dans 75 territoires couvrant l'Europe, le Moyen-Orient et l'Afrique du Nord. Pour un premier long métrage sans pedigree de studio derrière son réalisateur, ce n'est pas un résultat modeste. C'est le type de distribution qu'un public déjà construit peut débloquer, quand une plateforme considère cet auditoire comme faisant partie de la valeur du film lui-même.
| Date | Étape |
|---|---|
| 2 mai 2026 | Bande-annonce officielle dévoilée, billetterie ouverte le lundi suivant |
| 20 mai 2026 | Sortie sur Disney+ confirmée pour le 30 mai |
| 25 mai 2026 | Projection marquante au Grand Rex, à Paris |
| 1er juin 2026 | Soirée de lancement présentée par Hennessy au Cinéma Beaubien, Montréal |
| 7 juin 2026 | Première britannique au Ciné Lumière, Londres |
| 23 juin 2026 | Expansion sur Disney+ à 75 territoires en Europe, au Moyen-Orient et en Afrique du Nord |
Pourquoi WHO dépasse le box-office
Pour les marques et les plateformes qui portent attention, la trajectoire de Wil Aime annonce où se déplace la valeur du divertissement. Un créateur qui a déjà prouvé sa capacité à retenir l'attention d'un public pendant des années représente un pari moins risqué qu'un inconnu, et le public qui le suit jusqu'en salle ou sur une plateforme de streaming arrive déjà convaincu par le conteur avant même d'avoir vu une seule scène. C'est la même logique qui redéfinit la façon dont les marques pensent le marketing d'influence de manière plus large : une portée construite sur la confiance survit à une portée louée pour une seule campagne.
C'est une tendance à surveiller, au même titre que le reste des créateurs de contenu québécois les plus suivis, et elle rappelle ce qu'on a observé chez d'autres talents de One Way qui passent de la plateforme à l'industrie, comme le propre parcours de Stevens Dorcelus, d'athlète à créateur recherché. Le fil conducteur reste le même : un public construit avec patience devient un actif d'affaires qui survit à n'importe quelle publication, film ou campagne.
Il y a sept ans, Wil Aime publiait une seule vidéo et disait qu'il mettrait sa bio à jour de temps en temps. Il n'a jamais arrêté de la mettre à jour, plus récemment pour y ajouter le mot réalisateur.
